戴拿奥特曼 ウルトラマンダイナ-第14集

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• 来自网友【江勇达】的评论刚刷完，写点个人见解。 PS：以下牵扯到迪迦的内容绝非引战，只是想多一个对比，请勿过分解读…… 1.故事内容。《戴拿奥特曼》这部作品延续了《迪迦奥特曼》的世界观，所以两者在拍摄风格上是比较接近的，戴拿也在剧情里多次致敬了迪迦。（有好几集前辈回来客串的，如果你是迪粉，建议刷一刷） 但戴拿比迪迦多了很多喜剧元素，这在剧情上体现得是非常明显的（有一集一叫人就想睡觉的怪兽，那集笑抽了），就不过多举例说明了，我要讲的主要还是戴拿前期的故事太平淡了，至少在二十集之前是这样的，多数故事基本靠笑料增加看点，剧情本身并不是多么出彩，但也有部分情绪渲染得很到位的剧集（例如第七集），二十集之后几乎每一集都是精品，无论是故事内容还是内涵深度，在整个奥特曼系列作品里都是拿的出手的。尽管二十集之前的内容不是那么出彩，但后面的三十一集还是“沉稳”的扛起了剧情质量这面大旗，因此《戴拿奥特曼》在故事质量上还是可以打个80到85分的。 喜剧开局悲剧结尾（其实叫开放式结局可能更准确）的框架，虽然有感动但感觉设定还是刻意（很多网友吐槽，明明最后戴拿可以变成奇迹形超光速瞬移逃离的，说这不符合设定……但我们都知道特摄的设定就是拿来吃的，大家看看就好）了。全剧的大主题之一是成长，所有队员都在战斗中慢慢成长，人物形象一点点的丰满起来。 2.设定方面。讲实话虽然前作大古在人设上是个已经很真实立体了，但飞鸟信的人物设定要比大古更出彩，他经历了从幼稚到成熟（结尾他对良的那句破防的“只想保护你”就是走向成熟的最终标志）的历程，比大古的人物形象更加丰满。 而且因为大古的设定太趋向于完美，反而少了很多可以激发矛盾的点，而飞鸟的年少轻狂和自大虽然初看时令人多少有点厌恶，但看习惯了之后会更容易让人共鸣。（毕竟谁没年轻过呢？）且因为飞鸟争强好胜心太重，从主角的视角反而更容易去带动剧情的矛盾冲突。 良的设定初看无感，久了反而发现她的魅力，外表看似坚强的她依旧有少女的柔弱，反而是一开始花痴得让人想保护的麻衣看多了也觉得有些做作。 严肃、急脾气却又时常表现反差萌的喜比队长，为整部剧贡献了一大半的笑点。 副队长幸田的人设类似于前作的宗方副队长，中岛和掘井类似但身上的笑点比掘井要多，狩失虽然戏份多但存在感不高，就是人设太普通不出彩的缘故，权腾参谋后期鹰派得太突兀，没有铺垫导致人设崩塌，这一部的总监比泽井总监多了一丝理性与主见，但沉稳是一样的，除这些主要人物外，其他角色给人的印象都不是太深刻，所以戴拿在人设上大概只有70分左右。 大反派设定上有新意，斯菲亚的万能合成效果是创新点，这个可以打90分。 但说实话一开始设定的斯菲亚贯穿全剧其实可要可不要，毕竟《戴拿奥特曼》的主体还是单元剧，斯菲亚贯穿全剧的设计对剧情推动可有可无。 3.制作水准。官方宣称戴拿在特效上花了比迪迦多几倍的钱，但抱歉本人真不太看得出来，感觉两者在特效上平手吧，不过戴拿的CG效果很有视觉冲击力倒是实话。 皮套设计上风格近似（但大BOSS的造型多少有那么些随意，这点不比前作，飞机模型不如迪迦，胜利飞燕战机的模型是公认的帅），打戏和前作平手，配乐比前作出彩（不是引战，不是引战！），在情绪和氛围环境的代入上，戴拿对音乐的搭配是真的要强于迪迦的，场景比前作丰富（宇宙戏份比较多的原因），在制作上85到90分还是合理的。 4.深度内涵。虽然戴拿的背景设定很高大上，但他的故事内涵更多还是停留在生活中一些浅显易懂的道理上（具体可看前二十集，有些主体升华得还略显硬凹，且多数剧情蕴含的道理都是课本上就有的，反正更适合给孩子看了学习吧！），迪迦里有很多人文主义哲学思想，人类发展的探讨（例如闪电人那两集），社会问题的反思（这个就多了），也有很多温情的故事（吸血鬼那集可是典范），让人看后感觉人间充满爱，在这一点上戴拿就差一些了。 不过因为内容浅显易懂为更容易让儿童接受，在子供向的市场上个人感觉戴拿要优于迪迦。 5.逻辑方面。感觉戴拿还是跟昭和系一样有会有一些莫名其妙的剧情（比如前二十集，举个例子吧，偷电怪兽那一集结尾点题点得我一脸懵，好像是什么“让我们不要忘记黑夜”来着，我真想问问编剧，你到底想表达什么？）但也好过现在某些剧，戴拿剧情的莫名其妙顶多是铺垫的不够或者语言风格前后不接，现在某些剧直接连逻辑都不要了。 演员演技基本全员在线，尤其是主演，真的把飞鸟的意气风发和自大演活了，也跟着剧情一步一步的推进而把这个人物最终立体化。 讲到《戴拿奥特曼》这部剧，有一个问题始终无法回避，那就是它的主演——HYGS。 虽然这逼干的事情确实伤害了我国人民的感情，但也不能就此而否认戴拿是一部好作品，个人感觉以看剧的心态去看剧就好了，不要过多关联主角的人品，毕竟这也不是他一个人的作品。（其实挺难的，我有时看到HYGS那张BL都很容易掉情绪，但我还是很欣慰大多数人都比较理性的看待这部作品，否则它在豆瓣就不会有9.0的高评分了） 总之，九分，四星半（但只能五星）。
• 来自网友【隔夜也很宅】的评论01.令和戴拿来了自3月17日晚上过后，特摄粉的心情突然沉重起来了。倒不是因为《假面骑士OOO》十周年纪念剧场版的剧情过于沉重，而是因为奥圈这边突然放出的一则重磅消息让粉丝们不知如何面对！这则消息便是庵野秀明的《新·奥特曼》终于定档，将于5月13日上映...啊，不好意思搞错了...其实这则消息是继去年圆谷推出了令和迪迦---特利迦之后，今年也毫不意外地推出了令和戴拿---戴卡，在3月17日晚，官方就公布了戴卡的皮套设计以及一小段PV。PV先后展示了迪迦、戴拿和特利迦的形象，简单概括了这25年来迪戴世界观不变的主题---继承光芒；随后画面一转，新奥特曼“戴卡”的身影出现在画面当中：星空花纹的胸甲和不对称式的计时器、红蓝银相间的皮套再配上金色的手甲，头镖部分也采用了星空作为底色。不同于昭和、平成奥特曼的新颖设计给人眼前一亮之感；除了新奥的形象以外，新人间体的背影也在此披露，和戴拿、特利迦一样，这次的队服也以红黑色为主色调；而从外套背后的标志以及战斗机的展示中可得知，戴卡与特利迦为同一世界观。如此看来，本次的《戴卡》也要和《戴拿》一样，想要延续前辈的故事，至此喜欢戴拿和不喜欢戴拿的人都沉默了。时隔25年的相关新作本应该是令人感到欣喜的消息，但因为去年扳机仔的表现确实是让奥粉们失望至极，以至于大家都不知该用怎样的心情去看待这位令和戴拿。要知道，去年的特利迦在开播之前就一直打着“令和迪迦”的名号做宣传，无论是皮套形象、世界观，还是各种装备的设计，无一不是往致敬《迪迦》的方向靠拢，一看这势头，就知道它是冲着复刻迪迦的成功而来。也正是因为对标了奥特曼系列中的佼佼者，不少观众都抱着“至少能和《迪迦》平起平坐”的期待点开了《特利迦》。然而在最关键的剧情上，《特利迦》并没有继承《迪迦》的衣钵，反而是交出了一份极为糟糕的答卷，成为新生代的垫底之作。《特利迦》的失败成为很多观众挥之不去的阴影，以至于当人们看到同样打算走《特利迦》模式的《戴卡》时，都不禁捏了一把汗。若是《戴卡》也和前辈一样来了个大翻车，岂不是在消磨观众对奥特曼系列的热爱？当然，在正片还没播出之前，一切都还是未知数，在等待《戴卡》给出答案的这段时间里，我们不妨先回顾一下《戴拿》的精彩。在心中刻下一个尺标，并以此为标准去审视《戴卡》的优缺点，感受《奥特曼》这个老牌IP，在不同时代下展现出不一样的变化。02.不输于《迪迦》的《戴拿》相比于《迪迦》，《戴拿》所要表达的主题虽有明显的变化，但它仍是平成奥当中的经典，其中也有不少彰显大格局的剧情。如果说《迪迦》的侧重点在于人类如何处理“当下”的各种矛盾（人与人的感情、人与自然的相处等），那《戴拿》的侧重点就是人类对“未来”科技的幻想（科技如何造福人类、人类需求与科技发展的冲突等）。作为“迪迦时期”的未来，“戴拿时期”的科技早已抵达了全新的领域，人类真正实现了“上九天揽月，下五洋捉鳖”的梦想，而戴拿的故事也围绕着这一世界观而展开。此时的人类在月球、火星建立研究基地，尝试着对这些星球进行改造之后，是否适合人类居住；也通过改进迪迦时代就有的“新麦格斯动力系统”，能够瞬间从地球飞跃至火星；借着科学的进步，人类甚至在尝试制造“人工太阳”，为移居其他球星而做准备...也因为这个的世界观背景，让《戴拿》成为了奥特曼系列中最具“科幻味”的作品。当然，科幻也只是《戴拿》的亮点之一，除此之外我们还能看到区别于《迪迦》的独特之处。相比于大古沉稳的性格，飞鸟以冲动自大的形象而深入人心。在故事开始前，他就以学院第一名的成绩加入到队伍当中，但优异的成绩也使他时常以自我为中心，用幽默搞怪的言行竭力表现自己。在自己的首秀当中，飞鸟就因为自己过于自信的判断而让队友幸田陷入危机之中。由于怪兽逼近火星基地，身在地球的超级胜利队不得不迅速前往火星迎战。而在团体作战中，飞鸟在没有接收到队长的指令下，擅自攻击了怪兽。而这一举动，很快就激怒了怪兽，最终引来了猛烈的攻击。猛烈的冲击使得坐在后排的幸田受伤后陷入昏迷，而为了逼退怪兽，飞鸟在千钧一发之际，成功变身为戴拿，这才从怪兽的攻击中保护了幸田。事后，身为队长的响刚助也狠狠地训斥了飞鸟，让这位刚刚入队的新人认清自己身为超级胜利队队员的职责：当他进入这个团队开始，他的命运就与其他队员联系在一起，即便如此他还是要莽撞行事的话，就不应该牵扯到他人。可即便是被训斥之后，飞鸟依旧认为自己的做法并没有什么不妥，当他得知自己是戴拿之后，就决定要用这股力量去击退怪兽，保护人类。于是在第三集当中，他还是无视科研队员和队长的命令，擅自脱离队伍，尝试通过变身成戴拿以证明自己的判断。然而，因为飞鸟过于自大，理念不能与戴拿相通，在尝试多次之后仍无法顺利变身。而为了拯救暴露在怪兽攻击范围内的飞鸟，队长不得不驾驶战斗机抵御怪兽。最终，队长也因为怪兽的攻击而身受重伤。当血淋淋的后果摆在飞鸟眼前时，他才意识到自己的鲁莽会将他人卷入危机之中。也是从这时候开始，飞鸟才开始迈出成长的第一步：冷静分析战况，在战斗时要以保护他人的安全为第一目的。在后续的剧情当中，飞鸟也在逐步做出改变，可以说飞鸟从鲁莽到沉稳地成长，也是《戴拿》的看点之一。因为他幽默而富有正义感的人设，飞鸟成为了平成三杰中人气最高的人间体。不过作为后迪迦时代，《戴拿》的故事也少不了前作角色的客串，且在某些剧情上，两部作品之间也有所关联。例如在十九集中，“亡”牌飞行员新城的妹妹“真由美”就以护士长的身份登场，关联起《迪迦》中的“闪电人”和《戴拿》中的“姑获鸟”。也正是在这一集里，真由美才正式和恋人的灵魂道别。前面也提到，在《戴拿》的世界观当中，人类的科技水平得到飞速的发展，为了体现出这一点，编剧在剧情当中融入了很多在拍摄当年（1997年）就颇为热门的科学理论或假说，本集的姑获鸟也是其中之一。研发担当的中岛勉就通过姑获鸟产生的“假熔岩”，成功推测出了怪兽的目的和真身；在后半部分，也提及了“微波发电”这些现实中存在的科技，这样的设定在特摄作品中也是非常难得的。当然，在剧情中融入先进科技，向观众科普专业知识以外，《戴拿》的很多剧情，也体现了人文关怀。如在《外星人少年》这一集当中，就讲述了一位家园被毁灭的外星人少年的故事。故事开始于一段无人探测船的记录，在太阳系之外，人类通过泰托号观测船记录到一颗名为“拉赛思塔星”的毁灭过程。不过这颗星球虽被行星的高温融化，但该星球的居民早已因为星球的环境恶化而飘散在宇宙各个角落，寻找新的家园，在地球上生活的少年“阿悟”就是其中之一。一直以来，他都以地球人的身份自居，直至故乡消失，他母亲才告知他的身份。无助的他本想向两位朋友“阿辰”和“阿实”求助，不料对方却因为害怕外星人的身份而疏远了他。两位朋友在得知了这份秘密后也陷入了迷茫之中，他们分别向父母询问：如果在某一天，突然发现自己是外星人的话该怎么办？面对孩子异想天开地提问，两方的父母也没有责骂其不切实际，而是经过思考后，给出了客观的回答以开导自己的孩子。他们的家长都认为，如果发现自己是外星人的话，会因为害怕而将这个秘密藏在心里，只是这样做法也必定会伴随着孤独感，虽然难受，但也是无奈之举。通过家长的引导，阿辰和阿实都理解到阿悟的苦衷和孤独，也得知了他对自己的信任，便连夜来到他的家中，与他一同分担痛苦。面对朋友的到访，阿悟也进一步解释了自己的身份：原本，拉赛思塔星人在离开故乡前有两个必须要遵守的约定。一是等拉赛思塔星的环境恢复后，要回到故乡重建家园，倘若这个约定因为星球的毁灭而无法实现，便要实现第二个约定---恢复成拉赛思塔星人的形态的人，要到达约定地点共同寻找新的家园。然而第二个选择是有条件的，因为按照拉赛思塔星的周期算，5岁（相当于人类的10岁）是它们能恢复真身的最后期限，一旦过了这个年龄，它们的样貌将永远和所居住的种族完全同化。而阿悟的父母、爷爷奶奶已经同化成人类了，因此也只有还未过期限的阿悟能够遵守和族人的约定了。于是，阿悟为了实现第二个约定，不得不在恢复真身后与地球的家人、朋友告别，与故乡的同族一同寻找新的家园。其实这何尝不是一种为成全大我而牺牲小我的无奈呢？当初迫于星球环境的恶化，这些原住民们不得不离开故乡，成为宇宙难民；而后来为了种族的延续，它们又必须在同化成其他种族之前遵守约定，离开父母、朋友身边。由于约定期限就在次日的晚上，因此阿辰和阿实希望他到时能向其他赛思塔星介绍地球的风景名胜和人类的情谊，于是乎，三人便决定一同周游城市各处，在最后一天留下最美好的回忆。另一边，检测到外星反应的超级胜利队也前来监视着三名少年，以防事故的发生。由于飞鸟的体内蕴藏着戴拿的力量，他很快便感知到阿悟正是他们要找的外星人，通过非人类之间的加密通话，飞鸟也得知了阿悟其实并无恶意，便没有插手此事。就这样，三位少年，静静地享受着最后的时光。随着约定时刻的到来，阿悟也即将踏上旅程。在与阿辰和阿实道别之后，阿悟也成功巨大化，准备飞离地球。但万万没想到的是，刚刚恢复成拉赛思塔星人形态的阿悟尚未掌握飞行技巧，而唐突的巨大化也招来了超级胜利队的攻击。尽管飞鸟竭力劝阻其他队员，但不知情的队员们为了履行保护城市的职责还是对其进行了攻击。无奈之下，飞鸟也只好变身成戴拿，引导阿悟离开地球。在临别之前，年幼的阿悟也向飞鸟袒露了自己的迷茫：离开地球也就意味着再也无法与家人和朋友见面，就算是为了实现约定和族人一同旅行，也未必能找到新的家园。对此，飞鸟也给出了自己的见解：没人能知道他的未来，因为他的未来只有他自己才能创造。经过戴拿的开导，阿悟抱着期待的星球离开了地球，为寻找新的家园而踏上旅程。其实在故事的开头，也埋下了一条暗线揭示主题：我的未来。在阿悟还没有暴露自己身份时，三人在公园中烦恼着如何完成题目为“我的未来”的作文。面对这一题目，阿辰和阿实都表示迷茫，而阿悟在恢复真身后，也留下了自己空白的作文本。此时的阿悟其实就是很多人的真实写照，即便是因为某些事而决定了一个宏伟的目标，也不意味着未来就一帆风顺。由于一切都是未知的，谁都不能保证自己在向着目标前进的时候不会出现意外。只是幸运的是，阿悟在迷茫的时候遇到了戴拿这个指路人，也得到了家人、朋友的理解和支持。就是在这样互助和理解当中，三位少年才能坚定自己的未来的道路。在送别了外星友人之后，阿辰和阿实也萌生了新的梦想：阿辰立志成为宇航员，希望在未来的某一天，在太空中与阿悟相见；阿实则想要成为科学家，为阿辰制作能够远航的宇宙飞船。巧合的是，两人的梦想既如《戴拿》中新城和堀井，也和《超奥特八兄弟》中平成三杰的梦想一致。也许这三位少年，正代表着人类最朴实的友谊和最华丽的梦想，《戴拿》用一种极为浪漫的故事，传递了真挚的情感。这也正是《戴拿》最能体现人文关怀的地方，在这短短的一集中，就将三位少年的情谊、阿悟分别时的决择和无奈、飞鸟的温柔和队员们的责任心展现得淋漓尽致。其实对于观众而言，像是《戴拿》这些影视作品本来就是“指路人”的存在，通过感受这些人文关怀，观众不仅能够获得精神上的享受，还得以树立正确的价值观，用角色们传递的高尚理念去待人处事。此外，《戴拿》也在其他的故事当中回收了各种伏笔，让观众在感受到其与《迪迦》联系的同时，也彰显了本作角色的特有的人格魅力和故事。例如队长响刚助曾是TPC的警务局成员，在对抗迪迦对抗哥尔赞的那场战役中，因不满当时胜利队的无力攻击，而鲁莽的独自奔向前线，最终他也导致自己同伴被哥尔赞杀死。这也是为什么在故事的开头，他对飞鸟的鲁莽感到愤怒的原因，因为血淋淋的亲身经历，将鲁莽的后果永远刻在了他的脑海里。《戴拿》最大的魅力就在于用剧情传递人文关怀、科学精神、正邪对抗的同时，认真讲述以超级胜利队为中心的故事，作为《迪迦》都后辈，他们没有被前辈的光芒覆盖，而是在相互帮助中讲述各自的故事，将“继承光芒”的信念传递至每一个角色身上。03.结语作为《迪迦》的后续，《戴拿》借着同等优秀的剧情和角色塑造再次为奥特曼系列增添了一个亮点，以至于在25年后的今天，人们再提起《戴拿》时，仍能回忆起当中一幕幕精彩的画面。可惜的是，因为种种的原因，圆谷公司在前些年间陷入了经济困境，为了及时止损，圆谷也改变了奥特曼系列的拍摄方针，从“侧重于故事”，转向“侧重于宣传”。自新生代起，奥特曼系列的商业味就越来越重，尽管每一部作品都在故事结构、拍摄手法上尝试创新，也有坚持以宣扬和平、正邪对抗等大方针。但相较于以往的作品，新生代的故事深度、角色塑造还是有所欠缺。而这些毛病，最后都在《特利迦》身上集中体现。剧情逻辑混乱、角色形象过于扁平、武器的玩具感过重，就连少数的亮点都是由反派和主角的悲惨身世撑起，且不说它是否能触及《迪迦》这位“巨人”的脚底，就连同期的新生代都难以追平。也难怪奥迷们都对《戴卡》抱有复杂的情绪。不知即将开播的《戴卡》，又能否扳平和《迪迦》同等优秀的《戴拿》呢？而在这之后，又是否还会“令和盖亚”呢？谁知道呢...只是略有些讽刺的是，圆谷公司向来主张反战，在各部奥特曼作品中也多多少少插入一些鲜明的反战元素，宣扬和平，但饰演飞鸟信的演员就是这么不争气，使得观众不得不以复杂的眼光去看待这部优秀的特摄。不过从圆谷对中国市场的重视和以往的经验来看，鹤XX士也不会出现在《戴卡》当中吧。（戴拿的人间体永远是飞鸟信，而非某某刚士）毕竟当下的时代，是新生代的时代，即便那些新奥特曼的表现没能让每一位奥迷们满意，我仍期待他们能够在未来讲述属于自己的优秀故事。就像《戴拿》一样，不被前辈们的光芒所掩盖。