再见吧！少年-正片

网友热议

• 来自网友【一只麦麦】的评论结尾看到是真人真事改编，电影有种倒推式的情感涌动，友情与亲情在潜移默化的积累中汇聚为片尾的一首歌。导演细腻地捕捉到少年与这个世界互望的点，看似简简单单，却带出告别中流露出的不舍和憧憬。荣梓杉的表演不以技巧取胜，有自己独有的风格，还为角色剃了发。朱朝阳和王新阳有相似的点，善良内向却又勇敢不失智慧，从他身上能看到大部分普通少年的影子。
• 来自网友【好多鱼】的评论不知道大家有没有这种困扰，国庆档也好，春节档也罢，看似电影市场热热闹闹，可实际走进电影院能看的电影就那么两三部，这么大的蛋糕被两三个寡头分了，剩下的都要饿死。在你走进电影院的时候，资本已经替你做了选择，大部分影片是没有资格进入热门档期的，勉强挤进去的，也注定成为炮灰。就说今年的国庆档吧，一方面《家乡》和《姜子牙》神仙打架的票房竞争异常激烈。一方面小成本影片的生存空间被无限挤压。10月3日，动画片《木兰：横空出世》宣布退出国庆档。10月5日，“朱朝阳”的银幕首秀《再见吧，少年！》上映，尽管拿到了豆瓣7.4的高分，但第一天的票房区区几百万，还不够那几个大片塞牙缝儿的。真是旱的旱死，涝的涝死。问题来了，为什么小成本制作影片分不到大蛋糕？在今年的北京电影节上，陈思诚就做了预言：一部电影，想要在院线分一杯羹，必须具备两个特质。第一是电影工业很强大，那种沉浸式的视听体验是普通的流媒体无法替代的。第二是电影故事能够反映社会现实，且极具话题性。就国庆档来看，陈思诚的预言实现了。《姜子牙》是第一种特质的体现，它是一部暗黑的成人童话，那种视听盛宴是你在家中捧着iPad在爱奇艺上无法感受到的，要有参与感还得买票进影院《家乡》是第二种特质的体现，影片故事相比《祖国》更接地气，而影片话题性也非常丰富：五个故事怎么排序，上百位影星谁演的最好，影片最终票房能否赶超《八佰》，这类拼盘电影的兴起是福是祸…你要想和人讨论这类问题，也得乖乖买票了。反观另外两部小成本电影，就是两种特质的反面了。就说《木兰：横空出世》吧，主创的小算盘打得很好，原本计划着刘亦菲的《花木兰》大火，它强行蹭一波热度。没想到《花木兰》扑街了，而这部动画片自身的品质又很差，豆瓣评分只有3.2，两个特质一个也没沾上，只有灰溜溜当了逃兵。再说《再见吧，少年！》，本片讲述的是白血病少年的故事，有点《奇迹男孩》的感觉，口碑不俗，也反映了很深刻的社会现实，但话题性不够，沉浸感不足，题材也太压抑。在这个热热闹闹的国庆节，你让观众花钱去影院看这也那个一部苦大仇深的影片，那不是自己找罪受吗？本片的两个主演，一个是荣梓杉，他凭借《隐秘的角落》里的朱朝阳火了一阵，但那部剧毕竟是网剧，从爱奇艺到大银幕中间隔着一大截的距离，他的那些受众充个18块的VIP会员都心疼半天，你让他们买张30元的票去看一场戏，几乎不可能。另一个是刘敏涛，出演过《琅琊榜》和《欢乐颂》，是典型的电视剧演员，电视剧相比电影处于鄙视链的下游，带着这样的“天然劣势”去主演一部电影，刘敏涛演技没得说，勇气也值得肯定，但票房号召力这一块差得有点多。《再见吧，少年！》叫好不叫座，也就不足为奇了。我觉得，小成本电影想要生存，有三个方法。第一个方法叫做以小博大。故事虽小，成本虽小，但格局一定要大，要有那种蚂蚁撼大象的反差出来。比如宁浩的《疯狂的石头》，成本虽小，人物虽小，但开创了国内并不多见的多线叙事结构，这是结构上的以小博大。比如徐峥的《我不是药神》，这部片和《再见吧，少年！》其实是一个类型，但它厉害在不只局限于一两个病人与病魔作斗争的过程，而是主角程勇这个视角，从一个患病群体牵引出了整个社会关注的话题：医药行业问题和百姓看病问题。《再见吧，少年！》击中的只是少部分患病群体的痛点，大多数观众属于隔岸观火的状态，很难产生共情。而《我不是药神》击中的是所有人的痛点，并将之转换成亲情、爱情和友情之中，因而能引发全民讨论的热潮。这是内容上的以小博大。第二个方法是寻找性价比高的特质演员。比如那部《滚蛋吧，肿瘤君！》，从名字风格到电影类型和《再见吧，少年！》都非常像，为什么两部影片一个火了，一个扑了？那是因为《肿瘤君》找到了合适的演员——白百何。你或许会不屑地说，白百何也算有票房号召力的演员？可事实上就是，白百何演技虽然一般，颜值在演艺圈也不出众，但她对自己的定位很清楚，那就是主攻“小妞电影”，她出演的角色大都是那种性格爽朗言直口快的小妞儿。从《失恋33天》到《捉妖记》，白百何一直在塑造这类角色，并通过努力经营，将自己的人设和“小妞电影”紧紧捆绑在一起，这一招出了奇效，以后的电影只要是小妞电影，只要有这样的角色，白百何就是不二人选。她不仅压过了和她长相“撞车”的王珞丹，在电影票房上也是芝麻开花节节高，目前白百何的票房总和是95.73亿，与周冬雨的95.95亿并驾齐驱，要不是“摸金校尉”那个八卦事件是她事业停滞不前，要不然白百何应该是内地最早进入“百亿票房俱乐部”的女演员。举个最简单的例子，拿白百何与刘亦菲比较，论咖位轮颜值论资历，白百何都远不如刘亦菲，但白百何主演的电影就是能大卖，刘亦菲资源再好也是一部接一部的扑街，这就是特质演员的厉害之处。小成本电影就应该找白百何这种咖位不高但个人标签非常鲜明的演员，我心中这类的演员的最佳人选是：章宇和任素汐。他们咖位不高，片酬不高，能解决成本问题。但他们演技出色，虽然戏路比较窄，但遇到了合适的剧本就是能一阵疯狂输出，特别适合小成本影片。第三个方法叫做抱紧大腿。现在很多厉害的导演都会带一带年轻的导演，比如《我不是药神》里的制片人徐峥和年轻导演文牧野，比如《受益人》里的监制宁浩和青年导演申奥，比如《误杀》里的制片人陈思诚和青年导演杜汶利，比如《hello!树先生》的制片人贾樟柯和青年导演韩杰，当然还有10月4日上映票房不俗的《一点就到家》，导演是青年导演徐宏宇，监制是陈可辛。这些电影都是典型的小成本影片，都通过以老带新的方式取得了很好的成绩。抱紧这些大佬的粗腿，能凭借他的人脉找来优秀的演员，能凭借他们的经验为自己的电影把关，在宣传时也能邀请他们他们为自己的作品摇旗呐喊，一举多得，岂不美哉。最后，我想说，陈思诚说了实话，现在的电影市场还是受资本裹挟，留给小成本电影的生存困境非常有限，中国的电影从业者有上百万，每年拍摄的电影也成百上千，但真正和观众见面的是少数，能在热门档期与大片分一杯羹的更是凤毛麟角，这其中有多少沧海遗珠不得而知。未来我们应该打破垄断，让小成本电影在预算有限的情况下也能发声，这样他们赚了钱有了做大做强的资本，我们走进电影院也有了更多的选择权，这一天的到来不会太遥远，中国电影人加油鸭！